Трейлер Nº2

Трейлер

Фильм снят по мотивам пьесы Уильяма Шекспира «Гамлет» (The Tragical Historie of Hamlet, Prince of Denmarke, 1603).

Гениальнейшая постановка Гамлета.

Это великолепно! Royal Shakespeare Company заслуживают шквала аплодисментов за эту превосходную постановку.

Современная одежда придает этому «Гамлету» свою изюминку, но не портит его ни на грамм. При этом совершенно не изменен текст, и в сочетании все это делает данную постановку не просто идеальной, но и эксклюзивной. Декорации не менее важны: аристократический замок с черными стенами, мраморные колонны и блестящий черный пол создают ту темноту, необходимую данной пьесы. И все это опять же в современном исполнении.

Дэвид Теннант в образе Гамлета просто восхитителен. В каждом его слове и движении передана та безумная эмоциональная нагрузка, которая вложена в текстах Шекспира. Лучшего Гамлета, я к сожалению, не наблюдала ни на театральных сценах, ни в кино.

Шекспир настолько своеобразный эмоциональный автор, что его тексты и его драму сложно переложить в действия идеально. Но данная постановка одной из серьезнейших пьес великого автора вышла настолько изумительно, что в момент финальных титров хочется встать и поаплодировать.

10 из 10

Monica_Vixen

Связь времен

Каких только Гамлетов не видел свет за долгое время существования трагедии Шекспира: толстых и тонких, молодых и старых, удачных и неудачных - да о чем вообще можно говорить, если среди исполнителей роли принца датского были не только мужчины, но и женщины. Со времени первой постановки прошел уже не один век, но роль Гамлета по-прежнему считается вершиной актерской карьеры, к которой стремится (по крайней мере, теоретически должен) каждый. В 2008 году Royal Shakespeare Company порадовал свою аудиторию очередной постановкой бессмертной трагедии, в 2009 BBC решило порадовать более широкую публику, выпустив телеверсию спектакля. Постановка эта при первом взгляде производит неоднозначное впечатление: с одной стороны, классический, практически не подвергшийся изменениям текст Шекспира, и масштабные, вполне аутентичные декорации, воссоздающие мрачный Эльсинор во всем блеске его упадка, с другой - современные костюмы, камеры слежения по всему замку и весьма спорная кандидатура на заглавную роль. Дэвид Теннант при своем несомненном таланте актер, больше тяготеющий к комическому жанру, возможно с элементами гротеска и легким налетом абсурдности. Пригласить такого человека для исполнения самой трагической из всех трагических ролей - смелое решение Грегори Дорана. И надо отдать ему должное, - рискнув, он не прогадал.

Гамлет Теннанта необычен и своеобразен, по-своему вполне трагичен, но начисто лишен того пафоса, который сделал бы его героя нафталиновой древностью, полностью выпадающей из современного мира. Доран очень верно нашел ключ к «осовремениванию» Гамлета - не в перестраивании декораций и не в перешивании костюмов, не в намеренном эпатаже и издевательствах над классическим текстом, а в расставлении нужных акцентов. Верно выбранный тон и удачные постановочные находки, позволяют посмотреть на вопросы, волнующие героя, с какой-то новой стороны, превратить их из холодных вечных в живые и актуальные. Среди таких удачных находок в первую очередь нужно отметить снятые на камеру монологи: с их появлением пространные размышления героя превращаются фактически в диалоги с теми, кто стоит по ту сторону экрана, и окончательно снимаются вопросы о его возможном помешательстве. Единственный монолог, выпадающий из этого ряда, - это уже почти легендарный, растиражированный, зашученный и обсмеянный «Быть или не быть». И он сделан великолепно. Произносить слова, которые знают все (даже те, кто трагедию никогда в глаза не видел), так, как будто эти слова рождаются в твоей голове в этот самый момент - весьма нетривиальная задача, и она решена просто блестяще. Спокойный тон, никакого драматического возвышения голоса, закатывания глаз и заламывания рук - и совершенно невероятная проблема вымышленного принца становится реальностью каждого мыслящего человека.

Пожалуй, единственный неправдоподобный герой этой версии трагедии - Офелия. Ее сумасшествие с дурацкими песенками и разбрасыванием цветов все же слишком картинно для того, чтобы быть настоящим. Но, раз прогнило что-то в датском королевстве, может, и газ какой-нибудь вредный выделяется. В любом случае, общего положительного впечатления она не портит.

В итоге мы имеем действительно новую, качественно и с любовью сделанную версию классической трагедии, очень интересную и по-своему захватывающую постановку, убедительные и сильные актерские работы. Для всех поклонников Теннанта - совершенно новую грань его таланта и актерского обаяния. Для многих отечественных режиссеров (и кино, и театра) - практически готовое учебное пособие о том, как надо делать современные постановки классики, чтобы они не были глупыми, бессмысленными и скучными.

nocive