Official Trailer

«Леднико́вый пери́од» (Ice Age, 2002) - полнометражный компьютерный мультфильм, созданный студией Blue Sky Studios для 20th Century Fox.

В течение всего времени в мультфильме герои одной истории Мэнни, Сид и Диего сталкиваются с героем другой истории Скрэтом всего четыре раза.

В оригинальной версии мультфильма Скрэта озвучивал (то есть издавал все звуки, которые в мультфильме издавал Скрэт) режиссёр картины Крис Уэдж.

Это единственный мультфильм из серии, в котором присутствуют люди.

В сцене прохождения через ледяную пещеру играет вальс Дмитрия Кабалевского из сюиты «Комедианты» (1940).

В сцене прохождения через ледяную пещеру малыш отдаёт летающей тарелке «вулканский салют» из «Звездного пути».

Источник: Wiki

Режиссер картины Крис Уэдж озвучил белку по имени Скрэт. Многие зрители выделяют в качестве наиболее понравившегося персонажа именно Скрэта, хотя он почти не участвует в развитии основной сюжетной линии. Именно благодаря реакции зрителей на тестовых просмотрах, было принято решение включить его присутствие в некоторые сцены мультфильма.

Первоначальный сценарий включал в себя персонажа по имени Сильвия, которая должна была стать подругой ленивца Сида.

Джон Легуизамо, озвучивающий Сида, перепробовал различные интонации и модели речи своего персонажа, пока не понял, что лучше всего у него получается шепелявить.

Всем актерам озвучки было разрешено импровизировать в полную силу, дабы придать анимации некоторый элемент спонтанности.

Ни один из человеческих персонажей мультфильма не произносит за все время действия ни единого слова.

Перед тем как к работе приступили аниматоры, велась длительная подготовка к запуску проекта, продлившаяся около года.

Сцена с участием белки Скрэта была включена в фильм, чтобы оправдать название мультфильма, т. к. впервые лед появляется лишь на 37-ой минуте действия.

Скрэта намеренно лишили голоса, чтобы придать действию эффект комичности.

Первый фильм, выпущенный в 2002 году, сумевший покорить 100-миллионную отметку.

Джеймс Эрл Джонс и Винг Рэймс могли озвучить Мэнни.

Изначально предполагалось, что мультфильм будет драмой, однако студия согласилась дать проекту зеленый свет, если только будет изменен жанр на семейную комедию, что и было сделано.

Изначально создатели мультфильма хотели покрыть логотип компании «20 век Фокс» льдом (данную версию логотипа можно увидеть в трейлерах), но при финальном монтаже решили оставить стандартную эмблему.

Первые рисунки в пещере (до того, как герои попадают в большой холл с рисунками мамонтов) - копии наиболее ранних пещерных рисунков известных человечеству. Пещера с данными рисунками находится в Ласко, на юге Франции. Рисункам около 15000-17000 лет.

Рисунки, которые можно увидеть на финальных титрах, принадлежат детям аниматоров.

«Потерянное приключение Скрэта» можно найти на DVD.

Единственное возражение консультантов из «Американского музея естественной истории», работавших над мультфильмом, было то, что они требовали убрать из мультфильма динозавров, т. к. они вымерли задолго до событий, показанных в картине.

Изначально компания Blue Sky Animation была небольшим подразделением «20 век Фокс», которое на протяжении 15 лет занималось разработкой и совершенствованием технологий по созданию компьютерных персонажей. Так, например, их разработки легли в основу спецэффектов к фильмам «Чужой: Воскрешение» (1997) и «Квартирка Джо» (1996).

Имя ребенка - Рошан, имя его матери - Надя, имя его отца - Рунар, имена саблезубых тигров - Сото, Зеке, Оскар и Ленни. На стене в пещере нарисованы жена и ребенок Мэнни. Всю эту информацию можно найти в оригинальном сценарии фильма.

Программисты работали с системой в 3 терабайта.

Много тысяч лет назад на Земле наступил Ледниковый период. Чтобы спастись от него все животные устремились на Юг. В это время судьба сводит вместе трех совершенно не похожих друг на друга животных, одного из последних мамонтов, забавного ленивца, постоянно попадающего в нелепые ситуации и грозного саблезубого тигра, который в стае своих собратьев охотился на своего будущего друга - мамонта. Вместе им предстоит пройти через множество испытаний, чтобы стать настоящими друзьями и вместе пережить Ледниковый период.

© Fast-Torrent.ru

Мороз и солнце, день чудесный.

Мультфильмы по своей сути - уникальная вещь, созданная человеком. Мультики любят все: как дети, так и взрослые, и именно мультфильмы объёдиняют всю семью, делая её ко всему прочему весёлой и крепкой. Анимационных картин вышло неисчислимое количество, и факт остаётся фактом: самый надёжным персонажем любого мультика является не человек, а животное... Согласитесь, чуть ли не все известные анимационные персонажи любимы многими детьми благодаря одному существенному нюансу: все они - звери, пушистые, ушастые, хвостастые звери, которые, между прочим, наделены человеческим характером, что делает их ещё более забавной фигурой в мире мультипликации. Но именно они позволяют сильнее, эффектней и комичней всего выразить человеческую сущность, их пороки, необычайности, делающие нас людьми. Собака ходит на двух задних лапах? Кролик говорит? Черепаха танцует? Нет, это не больное воображение аниматоров, это мир мультфильмов, в которых реальность построена на фантазии и наивности, сказке и вымысле, что делает любой мультик доступным и приятным детской и взрослой аудитории.

Но, по-моему, самым неординарным в плане персонажей мультфильмом можно смело считать «Ледниковый период» - настоящий хит, оставивший значительный след в анимации, тем самым запомнившись миллионам ребятишкам и их родителям своими поистине неповторимыми и забавными героями. Некоторая странность кроется не только в названии этого творения, внушающем холод, но и в самом сюжете, целиком разворачивающимся в самые давние времена. Ледниковый период - эра, когда вся планета, которую мы знаем сейчас, ранее была покрыта толстой ледяной корой, и по ней твёрдо шагали неизвестные человечеству существа, о которых приходится судить по останкам и следам. Невозможно было и представить, что аниматоры доберутся именно до такой идеи, которая с одной стороны кажется необычной, а с другой - очень любопытной и, безусловно, оригинальной.

Мамонт, ленивец, саблезубый тигр... Что их объединяет? В данном случае - дружба. И именно дружба на протяжении всей картины несёт в себе ключевую и полезную роль. Конечно, весь сюжет «Ледникового периода» уверенно следует давно проверенному и просто стандартному пути любого мультфильма, напротяжении которого зарождаются смешные герои и забавные ситуации, способных легко рассмешить маленькое дитя и заставить улыбнуться более старших зрителей. Вся лента насыщена необычайной наивностью, но это добрая наивность, приятная для души и сердца, это та наивность, которую нужно принимать, а не отвергать. Нам приходится смеяться над проделками милых и интересных персонажей, каждый из которых обладает своим характером и функциями. Вместе с ними мы переживаем опасные и весёлые приключения, с которыми столкнутся не будет возможности в других картинах, потому что этот мультфильм уникален. И это занимает до самого финала, потому что просмотр доставляет редкое удовольствие, ведь мультфильм сам по себе добрый и ни в коем случае не лишний.

Белка и орех... С чем ассоциируется подобная картина? Бесспорно, с «Ледниковым периодом». У создателей хватило столько сумасшедшей фантазии, чтобы создать одного из самых известных, любимых, часто используемых в маркетинге персонажа, которого заобожают и дети, и взрослые. Как бы не издевались над этим забавным и трогательным существом, но белка всё равно сопутствует с нами на протяжении всего сюжета, от начала и до самого конца, в основном появляясь в небольших душераздирающих эпизодах, где происходит красивая, хоть и невероятно смешная борьба белки за всего лишь один единственный орех, который умудряется попадать в самые невероятные места. Белка и орех непременно оказались культовыми образами, и вовсе непонятно, почему их постигла такая судьба. Так или иначе все мы любим и ценим этот редкий плод воображения мультипликаторов, в котором сочетаются ирония и драма одновременно.

9 из 10

«Ледниковый период» - самый неординарный, но один из самых добрых, милых, приятных и по-настоящему смешных мультфильмов, которые любят. Любят за юмор. Любят за идею. Любят за героев. В конце концов, эта картина уникальна во всём, что присуще анимации. Удачное и, несомненно, культовое творение, подаренное Blue Sky Studios.

Nikitos 7

Потрясающее совмещение драмы с комедией

Это чудо я смотрела много раз в детстве и всегда любила его за шутки. Недавно я пересмотрела мультфильм и полюбила его ещё больше, но уже не за юмор, потому что взгляд на жизнь у меня изменился, стал взрослее.

Что особенно нравится на протяжении всей картины - это великолепное совмещение весёлых и трагичных моментов. Это помогает полностью ощутить всю трагичность или комичность ситуации. Возникая неожиданно, смех помогает оправиться от драмы, а после смеха и ощущения того, что всё хорошо, драма усиливается во стократно. Замечательно также переданы душещипательные моменты благодаря Дэвиду Ньюману, жаль, что к продолжению музыку уже писал не он.

Каждый из героев достоин отдельного уважения за прекрасную прорисовку характера. Их отношения неизменно крутятся вокруг ребёнка, который каждому герою подарил то, чего ему так не хватает.

Мэнни. С него и начинается повествование. Это грубоватый мамонт-ворчун, который никого не желает видеть, а особенно не желает, чтобы кто-то залезал в его искалеченную душу, которая давно носит в себе тяжёлую психологическую травму - смерть семьи. Такая сильная боль казалось навсегда закрыла сердце Мэнни ото всех, но крохотный ребёнок смог вновь открыть его. Конечно Мэнни не обрёл новую семью, но ребёнок вернул в него веру, надежду на то, что жизнь не закончилась, что в ней ещё есть какой-то смысл и что ещё вновь можно обрести семейное счастье. Большей частью Мэнни завоевал моё уважение к себе тем, что не стал накапливать в себе злобу и мстить людям за смерть своей семьи, он выдержал это ни опускаясь до убийства. Более того, он принёс потерявшегося ребёнка его отцу, дабы не пролить на него ту же боль, что получил он сам.

Сид. Этот очаровательный ленивец завоевал мою симпатию своим шепелявым голоском, а также беззаботным и глупым видом. Сид оптимист, он не знает что такое боль, потому что просто не замечает её, его душа как раскрытая для всех книга, он искренен и не скрытен. Кроме того, у Сида большое сердце - каждую божью тварь вылечит и пригреет. Всеми этими качествами характера Сид смог быстрее всех пробить корку сердца Мэнни и подружиться с ним. Но у ленивца также есть очень неприятное качество - безответственность. «Позаботится он о ребёнке, ну конечно... Ты о себе-то не можешь позаботиться!» - Мэнни Сиду. Ребёнок Сиду доставляет немало хлопот и заботиться о нём приходится Мэнни, у ленивца же лучше получается играть с малышом, иногда даже создаётся впечатления, что Сид является весёлой игрушкой для ребёнка. Хотя «игрушке» всё же приходится взять на себя ответственность за дитя во время осады тигров, когда ни Мэнни, ни Диего не могут присутствовать рядом. Но надо признать, что даже здесь ребёнок скорее помогал Сиду, чем Сид - ребёнку.

Диего. Вначале он представлен расчётливым хладнокровным убийцей, неведующим каких-либо чувств. Получая приказ доставить ребёнка, он незаметно становится «другом» для Мэнни и Сида (хотя для последнего вряд ли - открыто запугивая ленивца). Но при этом ему всё равно, что с ними произойдёт, главное - доставить ребёнка Сото. То есть он забивает голову целью, а уже под неё подбирает средства. Но на протяжении картины это меняется и, прежде всего, для самого себя Диего открывает, что у него есть сердце. Какая-то его частичка пропитывается жалостью к Мэнни, в особенности в эпизоде с наскальными рисунками, которая несомненно тут же отгоняется, как мешающая выполнению задания. Но дальше, после того как Мэнни спасает ему жизнь, Диего проникается к нему благодарностью, доверием и уважением. А в тёплом душещипательном моменте, где ребёнок учится ходить и всё больше раскрывает чувства Диего, последний понимает насколько для Мэнни важен этот ребёнок, насколько он делает его счастливым. И теперь Диего уже не в состоянии завершить задание, причинив при этом Мэнни такую же боль, какую он уже ощущал, потеряв свою семью.

Таких персонажей, как ребёнок или белка я разбирать не буду, потому что и разбирать нечего, характеры не раскрыты абсолютно, хотя у ребёнка-то и нечего раскрывать. Это просто весёлые и невинные герои, от появления которых на душе становится теплее.

Расхвалила я мультфильм так, как будто это шедевр века, но ни одно кино, к сожалению, не бывает идеальным, поэтому и здесь есть свои небольшие минусы. Мне не понравилось, что в финальном бою не было крови. Сценаристы писали, что боялись реакции детей, ведь это мультик. Не понимаю я их, ведь даже в «Короле льве» была кровь и ничего. Дело в том, что смотрю я на современные мультфильмы и не понимаю, что за розовые сопли в сахаре нам тут показывают? Чему учат детей? Напрягись, погеройствуй и всё у тебя будет, будешь счастлив до конца дней своих? Но ведь жизнь сложная штука и множество ситуаций не зависит от тебя и, как бы ты ни старался, иногда уже ничего нельзя исправить. У многих людей не сбываются все мечты, они не достигают пика счастья, иногда по своей вине, иногда по воле судьбы.

Вот Мэнни здесь не обрёл семью, зато обрёл дружбу и вернул веру, волю к жизни. Он счастлив хотя бы наполовину. Вполне возможно, что новую семью уже не создать, но нужно довольствоваться тем, что у тебя есть сейчас, ведь это тоже особенное счастье. Но в остальных мультфильмах как назло твердят обратное «Обрёл веру? Немедленно найди друга! Нашёл друга? Немедленно найди подругу! Вперёд за счастьем, всё зависит только от тебя!». Детям даже не пытаются объяснить то, что можно споткнуться и потерять всё. Некоторые считают, что это жестоко для детей, которые всё равно не способны ничего понять. Так отчего же «Ледниковый период» так популярен? А вершина мультипликации «Король лев»? В нём удачно удалось совместить жестокость и реалистичность нашего мира.

Хочу пожелать, чтобы на свете было больше подобных жизненных мультфильмов. Ну а чтобы появилось желание их смотреть, конечно нужно не забывать и про юмор.

Подруга дьявола