Трейлер Nº2

Трейлер

Майкл Уинтерботтом режиссер очень спорный, по крайней мере для меня. Безусловно он не лишен таланта, и режиссерского стиля, но определенно каждый его проект, ведет к спорам. После довольно скандального «Убийцы внутри меня» точно не ожидаешь, что он выпустит «Путешествие»,в общем-то довольно тихую комедию. Но на деле же, тут не все так просто. Во первых это воссоединение Кугана, Брайдона, и Уинтерботтома, которые уже в третий раз на моей памяти работают вместе. А во вторых, это не такое уж простое кино, как может показаться на первый взгляд.

По началу все выглядит довольно спокойно и обычно. Герой Стива Кугана, приглашает героя Брайдона на тур, по ресторанам Англии. Но вот только если думать, что это комедия на кулинарную тематику то вы ошибаетесь. Еда тут имеет не такую уж важную роль, это простой повод для путешествия, и тема для разговора в определенных случаях. Прежде всего этот фильм об одиночестве.

Можно долго рассказывать о диалогах, которые безусловно очень хорошо прописаны, и порой меня охватывало чувство удивления, почему этот фильм настолько правдив по этой части? В общем-то ведая о стандартных мыслях мужчин, можно услышать еще нотки иронии во всем этом, и определенный драматизм. Главные герои словно беседуют обо всем, раскрывая темы очень хорошо, и удивительно точно. Обсуждаются очень разные темы от кино и музыки, до еды и женщин, даже декламируют стихи разных поэтов. Но этот фильм все равно про одиночество.

У каждого героя свои проблемы, одной из самых занимательных сцен фильма является сон Стива, где неожиданно появился Бен Стиллер, в роли агента героя, и рассказывал ему какой он хорошие актер, что все режиссеры хотят с ним работать, но тут все останавливается и агент говорит ему, что тот ничтожество. Может показаться глупостью, но это является одним из самых страшных кошмаров для актера. Да и в остальном такое ощущение, что Куган взял многие мысли и ситуации из реальной жизни. Очень интересно на наблюдать за «приключениями» героев, хотя таковыми язык просто не поворачивается назвать. Безусловно будь режиссером кто-то вроде нынешних популярных комедиографов, фильм превратился в пошлейшую глупость. Но Уинтерботтом, снял кино, с британским акцентом в юморе, что и веселит больше. Но все же это не комедия, а кино про одиночество.

И вот тут как раз последует основная глубина фильма. Стив неспроста приглашает Брайдона в путешествие, на дел он очень нуждается в нем, его девушка улетает в Милан, а он понимает, что она его не любит. Ему очень одиноко, ему нужно развеяться, и он даже завидует другу, в том, что тот счастлив, у него есть любящая жена и дочь, а у Стива этого нет, Стиву нужен друг, ему нужно заполнить пустоту которая образовалась. И под конец мы видим уже сплоченных друзей, которым хорошо. Но Стив понимает, что это все закончится. И я уже собирался оценивать это кино совсем по другому, если бы не последние кадры фильма, благодаря которым все становится понятно, и одновременно испытываешь такую сильную грусть, которая не покинет еще пол дня. Удивительно реалистичное кино оказалось.

Все атрибуты режиссера тут тоже есть, это и качество картинки, и общая статичность планов, ну это как всегда. Но заметно, что картинку у темнили, и при просмотре невольно вспоминаешь «Догму 95»,со всеми правилами насчет камер, обстановки, и освещения. Безусловно кино малобюджетное, но оно по сути и не требует масштаба, несколько ресторанов, красивые пейзажи, создающие по настоящему красивые кадры, и актеры, с режиссером, все большего и не надо, проверенно.

Без динамики, только на диалогах «Путешествие» интересно смотреть: если иногда и становится скучно, то мысли, высказанные героями, компенсируют все. Если быть честным кино камерное, с таким сценарием можно было спокойно ставить спектакль на сцене, вышло бы достойно. Но в итоге и как фильм оно не раздражает, а захватывает, и пугает реалистичностью, особенно в эпоху надуманности сценариев, и конечно это смешное кино, и очень тонкое. Такие фильмы выходят незамеченными, и их понимают не все. Но «Путешествие» точно заслуживает внимания.

iRonMen77

Режиссерский талант Майкла Уинтерботтома удивляет своим многообразием: его фильмы абсолютно не похожи друг на друга, словно сняты разными людьми. Данный фильм представляет из себя интересную комбинацию документального и художественного жанров - грань стерта. Это не псевдодокументалистика, а что-то иное. Актеры, хоть и играют самих себя под своими же именами, но, при этом, находятся в рамках сюжета, эта комбинация правды и художественного вымысла доставляет зрителю совершенно специфическое удовольствие.

Основная тема фильма - дружба. Все мы имеем опыт того, насколько сложна природа дружеских отношений; отношения эти полны остроты не меньше, чем любовные и не только остроты, но и боли. Друзья словно созданы для оттачивания характеров друг друга, как точильный камень для ножа - процесс необходимый, но болезненный, особенно с возрастом. Как говорит один из героев - когда тебе за сорок, многое становится труднее; пришло время, поговорить откровенно о первых неудобствах возрастных изменений в организме и об особом смысле случайных связей. Пожалуй фильм, больше понятен людям этого возраста: юношеский запал - кто быстрей, кто выше, кто сильней - к середине жизни звучит немного иначе: сумел ли ты отыскать настоящие жизненные ценности и реализовать их или нет?

Друзья - почти всегда противоположности, это известно всем. Уникальность дружбы состоит в том, что претензии друзей друг ко другу всегда остры, а тем более, если они актеры, особенно, если они давно не виделись, и к тому же отправляются в путешествие. Многие из нас на себе испытали, насколько дорога обостряет отношения и чувства, любая недосказанность может сойти с рук в обычной жизни, но в дороге она всплывает сама собой. Роудмуви, обогащенный феерическим экскурсом в гастрономию и кинематограф делает этот фильм незабываемым праздником сатиры.

Многочисленные и разнообразные отсылки к крупнейшим деятелям англоязычной литературы и кинематографа являются основными и действительными событиями для персонажей фильма, внешних событий с ними практически не происходит. Герои бесконечно цитируют людей, являющихся для них культурными авторитетами и ориентирами, и таким образом обмениваются друг с другом своим внутренним миром - что является подлинным важным событием для каждого из нас. Подобные переживания являются чудом и смыслом человеческого общения. Похожие вещи показаны в фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже», где главный герой удивительным образом встречает своих литературных кумиров и разговаривает с ними.

Главный герой - Стив Куган во чтобы то ни стало хочет смотреться ярко и неповторимо на «общем фоне», а тем более, на фоне своего якобы менее яркого друга. Его тщеславие зашкаливает, он готов рисковать и подвергать себя опасности ради того, чтобы выделиться и казаться интересным и неповторимым, в то время как его более приземленный товарищ по цеху Роб Брайдон уже нашел способ растворить свое тщеславие в спокойной семейной и рабочей рутине, он не хотел бы уезжать из дома больше, чем на три дня, он считает это не полезным, более того, он высоко ценит свою нормальность, благоразумие и стабильность.

Один - не то холодный, не то горячий, а другой вечно теплый - настоящее очарование человеческой дружбы!

kino-mimino